Rafo Raez

La trayectoria musical de Rafo Ráez se inició cuando formó la banda Se Busca (1986-1989) , posteriormente integró el grupo punk Eutanasia (1990-1992) , pero fue recién en 1994, con la edición de su primer demo titulado Si pudiéramos vivir (Dr. Merengue, Edén, Si pudiéramos vivir), que empezó su carrera como solista. La recepción que tuvo dentro de la crítica (revistas Tarántula y Caretas) y el circuito subterráneo fue inmejorable. Acompañado por Daniel F. (guitarra rítmica), Mino Mele (batería) y Luis Sanguinetti (bajo), Rafo Ráez (voz y guitarra) empezó a mostrar las bondades de su performance en vivo y el festival "Mil Gritos Contra el Tedio" , realizado en 1994, lo catapultó a la pole position de la movida independiente capitalina. Poco después, Ráez estrenaría el tema Erección, en la cinta compilatoria Entre héroes y cobardes, junto a grupos como PTK, Ratas, Deformales, Malditos Poetas, DogmaSS. En 1995 Ráez y su banda comenzaron su periplo por la periferia de Lima como teloneros de bandas locales, como Los Mojarras, y en conciertos barriales. En ese momento, el grupo se convirtió en trío ante la deserción de Daniel F. Con ese nuevo formato, participaron en el Agustirock y llegaron a ser considerados como una de las mejores bandas de la noche. A fines de 1995 Ráez regresó al circuito de pubs con una temporada de conciertos en el Centro Cultural La Noche, registrada en el cassette Rafo Ráez en La Noche, uno de los 10 mejores álbumes del 95 (El Comercio). Simultáneamente, dos temas de Ráez (Dr. Merengue y Ciruelo) eran elegidos para el telefilm Bajo un mismo cielo, de Aldo Salvini. En 1996 Rafo Ráez editó con el sello Navaja Producciones su primer álbum oficial: Suicida de 16. El disco obtuvo los más elogiosos comentarios de la crítica y el respaldo inmediato del público, que impulsó el single "Cuánto de mí es sólo tu voz encarnada en mí" hasta el puesto 11 en el ránking nacional. Sin embargo, problemas con la disquera hicieron que el álbum sólo viera la luz en formato de cassette. Por otra parte, ese mismo año Sanguinetti abandonaba el grupo, obligando a Ráez a tocar con un bajista invitado en el estelar del festival Olvidarte Nunca. Ese mismo año se produjeron dos hechos importantes en la carrera de Ráez: un tema inédito suyo (Nada como una risa tuya) fue elegido como tema principal de la telenovela "Cuchillo Malú" y Pancho Müller se integraba como bajista en sus presentaciones en vivo. En 1997, luego de los conciertos en las playas, inició la grabación de su segundo álbum, El Loco y La Sucia, en el estudio "El Techo", de Amadeo Gaviria. Un anticipo de la producción (Los viejos verdes) salió editado en el compilatorio Audición Radical. Otro anticipo del disco (Tronador) fue publicado en el cassette Educación para el Desempleo de la revista Flecha en el Azul, de CEAPAZ. El año se cerró con la gira universitaria "Qué Tal Raza", organizada por Mataperro. El Loco y La Sucia fue finalmente publicado en agosto de 1998, dos días después de que Ráez y su banda hicieran una aparición explosiva en el bloque central del festival Niño Malo, ante 12,000 personas. El álbum incluía 11 temas inéditos (Los viejos verdes, Tronador, Dios serpiente, Corazón desierto, Ella no tiene proyecto, Piel de miel y Nada como una risa tuya) y ocho valiosos bonus tracks (Dr. Merengue, Stabat Mater, Abel). El disco obtuvo buena respuesta de parte del público en los festivales Agustirock 98 y Antimiseria 98. A fines de 1998 Ráez presentó, desde Villa El Salvador hasta Miraflores, un nuevo espectáculo en la calle, denominado Hace Tiempo que Nunca, una mezcla de rock (como música de fondo) con cuentos narrados por Francois Vallaeys, por los 50 años de la declaración de los Derechos Humanos. A consecuencia del éxito, se editó a principios de 1999 un CD, también titulado Hace tiempo que nunca, que registra el evento. Finalizada la temporada con Francois Vallaeys, Ráez se sumergió en la producción de su tercer álbum oficial: Muéranse, que sorprende al público y a los medios por su sonido crudo y básico que es todo un retorno a sus raíces más punk. Consecuentemente, la promoción del álbum es de un perfil más bien bajo, como si Ráez quisiera fortalecer los vínculos con la audiencia subterránea que lo apoyó desde un principio.